Nova Semana de 22

1. Objetivos

+ Dar voz a um movimento existente cuja essência tem sinergia com a marca ou estimular um novo movimento cultural, caçando elementos propulsores disso;
+ Evidenciar os conceitos da marca através de uma expressão artística diferenciada. Um padrão original de cultura para poucos, assim como a marca;

2. Quem são os responsáveis por novos movimentos culturais?

São pessoas que expressam originalidade através do comportamento e de suas criações. São pessoas que quebram o comodismo imperante e questionam a situação atual.
Essas pessoas valorizam a brasilidade e estariam dispostas delinear rumos futuros da arte e refletir sobre as conquistas humanas dos últimos anos.

3. Cenário

A partir da década de 70, após a revolução industrial, as artes foram submetidas a uma nova servidão, às regras do mercado e à ideologia da indústria cultural, baseada na idéia e na prática do consumo de "produtos culturais" fabricados em série. As obras de arte tornaram-se meras mercadorias. A arte não se democratizou, massificou-se para o consumo rápido no mercado e nos meios de comunicação de massa, transformando-se sinal de status social, prestígio político e controle cultural. Sob os efeitos da massificação da indústria e consumo culturais, as artes correm risco de perder sua principal característica: de expressivas, tornarem-se reprodutivas e repetitivas.
Hoje, iniciativas de arte verdadeiramente originais acontecem e são lideradas por artistas urbanos que estão motivados a concretizar o que acreditam. O movimento dará voz, espaço e credibilidade para o surgimento desta tendência expressiva. 

4. Procedimento

Para concretizar a realização deste movimento, serão garimpados artistas expressivos que tenham como principais características a originalidade e a contestação.
O movimento atingirá vários segmentos da arte. Por este motivo o processo de captação envolverá uma exaustiva procura em universos da música, cinema, artes plásticas, fotografia, escrita, teatro, dança e arte digital. Será necessário ir atrás de novos talentos em instituições de ensino de 2º grau e superior, centros culturais, estúdios, produtoras, ateliês, casas noturnas, etc, reunindo um grupo significativo de artistas que darão corpo ao evento.

Os artistas selecionados serão pré-lançados para críticos e entendedores dos segmentos em press releases e em mini-eventos para a imprensa. Nessa primeira divugação, todas as pessoas-chave dos segmentos artísticos e jornalístico receberão kits com materias explicativos e ilustrativos dos artistas: Um CD-Rom interativo (idealizado pelo selecionado artista digital) irá mostrar músicas, cenas das peças, dos filmes e das danças, fotografias, pinturas e ilustrações dos envolvidos no movimento.

O movimento será iniciado e concluído no palco do movimento cultural brasileiro de maior importância: o Teatro Municipal de São Paulo.

Nos dias que se seguirão da abertura, ocorrerão eventos pontuais dos artistas selecionados em ambientes selecionados de acordo com o tipo de manifestação artística.. Serão usados, à priori, lugares tradicionais de performances: Teatros e palcos do Sesc, SESI e Fiesp. Bares de Jazz e música popular brasileira. Ateliês e centros de exposições entre os outros lugares necessários.

Após a conclusão da semana, num evento final. Pode-se continuar com ações de press realeses dos artistas, divulgando ações e evento em que eles estarão envolvidos, ressaltando que seu lançamento foi no Evento X que deverá ter o nome da marca, caso seja o desejo da empresa.

5. Divulgação

- Internet
- trade
- embalagem
- mídia impressa
- RP
- assessoria de imprensa
- circuito cultural

A Internet terá um papel de termômetro do movimento e também de interação e integração de alguns artistas com o público.

® 2004 - Luís Eduardo E. Ribeiro
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